Muchos grandes artistas no son apreciados durante su vida, pero el público acudió en masa a las películas de Hitchcock durante más de cinco décadas, deleitándose con la emoción.
Las mejores Hitchcock películas
Para celebrar la carrera del cineasta, clasificamos las 10 mejores Hitchcock películas de todos los tiempos.Los pájaros (1960)
Basado en un cuento (muy) corto de Daphne du Maurier, Los pájaros no tiene el peso dramático de algunas de las otras mejores obras de Hitchcock, pero la película es una clase magistral esencial en el terror a fuego lento. Es un testimonio de la habilidad de Hitchcock que pudo convertir un montón de palomas y cuervos en algunos de los villanos de la pantalla más amenazantes de todos los tiempos. Se está desarrollando un remake de Hollywood, y es difícil imaginar que será tan extraño como el original, que se mantiene bien casi 60 años después.
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39 escalones (1935)
Aunque Hitchcock había dirigido películas durante casi una década (su primera película fue The Lodger: A Story of the London Fog en 1926), The 39 Steps es su primera obra maestra. Basado en la novela de aventuras de 1915 del mismo nombre de John Buchan sobre un civil común (Robert Donat) que, sin saberlo, está involucrado en un complot de espionaje internacional (los hombres acusados injustamente y obligados a limpiar sus nombres eran un elemento básico de las películas de Hitchcock), 39 escalones fue un gran éxito en su día y estableció firmemente a Hitchcock como el maestro del thriller.En 1999, The British Film Institute la clasificó como la cuarta mejor película británica del siglo XX.
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La dama desaparece (1938)
Basada en la novela de 1936 The Wheel Spins de Ethel Lina White, The Lady Vanishes trata sobre una hermosa turista inglesa llamada Iris (Margaret Lockwood) que viaja en tren por Europa continental, que se despierta de una siesta para descubrir que su anciana compañera de viaje no está. Cuando los otros pasajeros del tren niegan haber visto a la anciana, Iris solicita la ayuda de un apuesto músico (Michael Redgrave) para ayudarla a desentrañar la conspiración.La última película que hizo Hitchcock en su Inglaterra natal antes de que el poderoso productor de Hollywood David O.Selznick lo agarrara y lo llevara al otro lado del charco, The Lady Vanishes. fue en ese momento el mayor éxito en la historia de la taquilla británica, lo que confirma la creencia de Selznick de que Hitchcock sería un éxito rotundo en Estados Unidos.
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La sombra de una duda (1943)
La favorita de Alfred Hitchcock de sus películas, Shadow of a Doubt es una pesadilla suburbana escalofriante y magníficamente interpretada en la que una joven llamada Charlie (Teresa Wright) descubre lentamente que su amado tío (también llamado Charlie, Joseph Cotten) es un asesino en serie. El apuesto Cotten era conocido como un protagonista afable, y elegirlo para ese papel fue un ejemplo de la forma en que a Hitchcock le encantaba jugar con las expectativas de su público.
Extraños en un tren (1951)
Un malentendido entre un joven tenista (Farley Granger) y un carismático psicópata (Robert Walker) conduce a un torbellino de asesinatos y amenazas en una de las atracciones más elegantes y con el ritmo perfecto de Hitchcock (el final espeluznante, apropiadamente, tiene lugar en un paseo de carnaval fuera de control).Basada en la novela de Patricia Highsmith de 1950 del mismo nombre, Strangers tuvo una recepción un tanto mixta después de su lanzamiento, y algunos criticaron su sórdida historia, que estaba torcida incluso para los estándares de Hitch. Su versión nerviosa y morbosa de la naturaleza humana se ha reflejado en obras contemporáneas como Fargo (1996), y Gone Girl (2014).
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La ventana indiscreta (1954)
El voyeurismo es un tema que Hitchcock exploró a lo largo de su carrera, pero nunca tan directamente como en este misterio perfecto sobre un hombre que es testigo de un asesinato mientras mira por la ventana. Una de las principales razones por las que Rear Window funciona mejor que cualquier otro thriller de suspenso es porque amamos mucho a los personajes. El maestro del suspenso también fue un mago en conseguir actuaciones estelares de grandes actores, y Jimmy Stewart es tan poderoso como encantador como el fotógrafo LB Jefferies, a pesar de pasar toda la película en una silla de ruedas.Disponible en: Filmin
Con la muerte en los talones (1959)
Trabajando con un guión ágil e inteligente de Ernest Lehman, Hitchcock hizo una película para todos, con un humor que te hace reír a carcajadas, un romance que te hace desmayar y un suspenso que te detiene.
Cary Grant siempre hizo un trabajo increíble con Hitchcock, y esta podría ser la mejor actuación de su carrera. North By Northwest, una de las delicias más vertiginosas y deslumbrantes del cine.
Psicosis (1960)
Aquí es donde comienza el horror moderno. Hitchcock hizo todo lo posible para convencer a las cadenas de cines estadounidenses de que no permitieran que nadie entrara al cine una vez que comenzaran las proyecciones de Psycho, para mantener un control estricto sobre los muchos giros y vueltas de la trama.El público siguió el juego, deleitándose con la experiencia (es muy divertido gritar en una sala de cine), y se convirtió en la película sonora en blanco y negro más rentable jamás realizada. Casi 60 años después, Psycho sigue siendo impactante.
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Vértigo (1958)
Esta es la película más profunda y personal de Hitchcock, una declaración infinitamente compleja sobre la masculinidad y la obsesión que siempre será un elemento básico de los planes de estudio de las escuelas de cine.Cada 10 años, la prestigiosa revista de cine británica Sight & Sound encuesta a cientos de críticos para obtener una lista de las mejores películas de todos los tiempos. En 2012, por primera vez en 50 años, Citizen Kane no ocupaba el puesto número 1; Vértigo reclamó su lugar.
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Encadenados (1946)
De todas las obras maestras de Hitchcock, Notorious podría ser la que mejor ha envejecido. En todo caso, parece estar envejeciendo a la inversa. Gracias a un guión de oro macizo, nominado al Oscar, de Ben Hecht con un hábil conocimiento de la psicología humana (especialmente para 1946), y a las interpretaciones humanas y matizadas de Cary Grant e Ingrid Bergman, Notorious es una de las historias de amor más satisfactorias de la historia del cine. Esto está lejos de ser la película más llamativa de Hitchcock, es bastante sutil, incluso, pero es un triunfo del estilo del maestro, elegante y de ritmo impecable.El legado de Notorious está vivo y coleando. De hecho, parece que los jóvenes cineastas la están citando como una influencia clave ahora más que nunca.
Crédito de la imagen principal: BrentonFilm.
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